01术语背后是有区别的动作

左手装饰涉及不同的运动方向、幅度与节奏，学习吟猱等名称时，应结合教师示范和谱面提示分别理解。不能把几个术语简单视为左右晃动的同义词。可先记录动作从哪里开始、变化怎样展开、最后回到哪里，让名称有可观察的内容，再逐渐建立对声音效果的判断。

02装饰必须保留旋律主线

一个音加入变化以后，听者仍应能够理解它与前后音的关系。若装饰持续过长或幅度不受控制，可能掩盖原本的乐句走向。练习时不妨先弹出较清楚的骨干旋律，再加入本版本要求的处理，比较变化有没有让结构更明确，而不以动作复杂程度作为音乐成熟的标准。

03通过对照找到分寸

选一处已经掌握的长音，分别录下较少装饰与完整处理的两遍演奏，观察起止位置和节奏是否保持一致。对照的目的，是发现自己有没有因装饰而丢失落点，不是擅自改造教师所传版本。理解每处变化为什么出现以后，才能在演奏中保持适当分寸，并听见不同处理的意义。

04装饰音需要服从谱本和乐句

吟猱等左手变化有幅度、速度与落点的差别，往往参与音高与情绪的发展。初学先把主音、节奏和收束弹稳，再依据所学谱本加入变化。若每个长音都机械摇动，反而掩盖句子的方向；装饰的多少不能直接等同情感的深浅。