01术语来自对多种经验的归纳
不同皴法名称帮助描述笔触的形态与组织,历史作品又常有混合、变形和个人创造。不能仅凭一小块纹理就精确判断全部作者或时代。学习名称以后,还要问笔触沿什么方向、在何处疏密、怎样服务山体。
02先确定石面的转折关系
用简线画出主要轮廓、前后遮挡和面向,再在转面安排皴擦。若没有大结构,满纸相似笔触会变成平面花纹。练习可把一块石头先画成几面,再比较加皴前后是否更有体积;若更乱,就回查方向与密度。
03干湿浓淡共同参与效果
同样方向的皴线,在笔锋、含水、墨量和速度不同的情况下,会产生不同质感。不要把干涩自动等同古拙,把湿润自动等同软弱。通过小样比较材料与动作,让某种效果出于主动选择,而不只是纸笔偶然失控。
04临摹后仍需回到自然观察
古画提供经过提炼的表现语言,实景观察则帮助理解哪些结构被概括。可以先临一小段,再画附近真实石块,检查自己是否只会重复符号。传统学习与写生并行,能够避免把山水画成无论对象如何都铺同样皴纹的模式。

传统设色:透明、覆盖与层层建立
水面、云气与留白:怎样画出没有固定轮廓的对象
钱选《王羲之观鹅图》:青绿空间中的向古之意